Ray McKinley - Ray McKinley

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Ray McKinley
Fotografía de William P. Gottlieb de McKinley en el Hotel Commodore, Nueva York, c. Abril de 1946
William P. GottliebFotografía de McKinley en el Hotel Commodore, Nueva York, c. Abril de 1946
Información de contexto
Nombre de nacimientoRaymond McKinley
También conocido como"Eight Beat Mac", "Mac"
Nacido(1910-06-18)18 de junio de 1910
Fort Worth, Texas, NOSOTROS.
Fallecido7 de mayo de 1995(1995-05-07) (84 años)
GénerosJazz, Banda grande
Ocupación (es)Líder de banda
InstrumentosBatería
Años activos1926–1980
EtiquetasDecca, Capitolio, Majestuoso, Víctor RCA, Épico, Punto, Saboya
Actos asociadosJimmy Dorsey, Will Bradley Orchestra, Glenn Miller, y el Orquesta Glenn Miller
Miembros pasadoslos saxofonistas principales Ray Beller (1940) y Lenny Hambro (1950 y 1960), el saxofonista tenor Bobby Jones, el saxofonista barítono y arreglista Deane Kincaide, el trompetista Bobby Nichols, el arreglista Eddie Sauter

Ray McKinley (18 de junio de 1910 - 7 de mayo de 1995) fue un estadounidense baterista de jazz, cantante y líder de banda.

Carrera profesional

McKinley comenzó a los 9 años trabajando con bandas locales en el Dallas – Fort Worth área. Se fue de casa cuando tenía 15 años y jugó con Detroiters de Milt Shaw y el Smith Ballew y bandas de Duncan-Marin. Su primer compromiso profesional sustancial llegó en 1934 con la Orquesta de los hermanos Dorsey. Fue con la banda de Smith Ballew en 1929 que McKinley conoció Glenn Miller. Los dos formaron una amistad que duró desde 1929 hasta la muerte de Miller en 1944. McKinley y Miller se unieron a la Hermanos Dorsey en 1934. Miller se fue a Ray Noble en diciembre de 1934, mientras McKinley permaneció.

Los hermanos Dorsey se separaron en 1935,[1] McKinley permaneció con Jimmy Dorsey hasta 1939, cuando se unió Will Bradley, convirtiéndose en colíder. El mayor éxito de McKinley con Bradley, como cantante, fue "Beat Me Daddy, Eight to the Bar", que grabó a principios del año 1940 (y por el que obtuvo crédito parcial como compositor con el apellido de soltera de su esposa, Eleanore Sheehy). McKinley se conoce como" Eight Beat Mack "en la letra de la canción"Down the Road a Piece, "que grabó como un trío con Will Bradley y Freddie Slack en 1940. Esta fue la primera grabación de la canción, que fue escrita específicamente para la banda de Bradley por Don Raye.

McKinley y Bradley se separaron en 1942[2] y McKinley formó su propia banda, que grabó para Capitol Records. La banda de McKinley duró poco. Cuando McKinley rompió la banda, se unió a Glenn Miller's Banda de la Fuerza Aérea del Ejército, que codirigió con el arreglista Jerry Grey después de la desaparición de Miller en diciembre de 1944. Tras ser despedido a fines del año siguiente, McKinley formó una big band moderna que incluía un libro de material original del legendario arreglista Eddie Sauter (junto con una ración de voces novedosas por parte del líder). Sam Butera, más tarde de la banda de respaldo para Louis Prima también era miembro.[3] Pero con el negocio en declive, en 1950 esa banda era historia y McKinley comenzó a convertirse en un líder a tiempo parcial y, en algún momento, en una personalidad de radio y televisión.

En 1956, capitalizando la popularidad de La historia de Glenn Miller película con James Stewart, McKinley fue elegido para ser el líder de la revivida Orquesta Glenn Miller que todavía existe a partir de 2019, que dirigió hasta 1966. Co-presentó, con el ex vocalista de la banda de la Fuerza Aérea Johnny Desmond, una serie de reemplazo de verano de CBS-TV de 13 semanas con la banda llamada Hora de Glenn Miller en 1961.

La última sesión de grabación de Ray McKinley fue en 1977 para Registros de claroscuro.[4]

Composiciones

Ray McKinley escribió la letra de la canción de guerra de 1945 "My Guy's Come Back" con música de Mel Powell.[5][6] La canción fue grabada por Benny Goodman con la voz de Liza Morrow y fue lanzado como un Columbia Records 78 single en 1945 como V-Disc en febrero de 1946 como No. 585A. Compuso las canciones "Jiminy Crickets", "Bahama Mama" y "Hoodle Addle" en 1947. Escribió "Old Doc Yak" con Freddie Slack. Recibió un crédito de composición por "Beat Me Daddy, Eight to the Bar"usando el nombre de su esposa.

Discografía seleccionada

  • nota: todas las grabaciones se atribuyen a Ray McKinley & His Orchestra

Lanzamientos de goma laca de 10 "(78 rpm) y vinilo de 7" (45 rpm)

Hit Records

  • 7005: Mantendré encendida la luz del amor // Quién no te amaría (1942)
  • 7006: Tengo la luna en mi bolsillo // Vale la pena luchar por esto (1942)

Capitol Records

  • 117: Manhattan Serenade // Sin una canción (1942)
  • 128: Rock-a-bye Bay // Ese invierno ruso (1942)
  • 131: Big Boy // La dura de corazón Hannah (1943)

Majestic Records

  • 7169: Paciencia y entereza // Me tienes llorando de nuevo (1946)
  • 7178: Recolectaremos lilas // ¿Tienes chicle, amigo? (1946)
  • 7184: En la tierra del búfalo Nickel // Tormenta de arena (1946)
  • 7189: Down The Road A Piece // One Love (1946)
  • 7190: Soy una niña grande ahora, pt. 1 // Soy una niña grande ahora, pt. 2 (1946) - ambos lados acreditados a Ray McKinley & His Soda Fountain Seven
  • 7201: Ese pequeño sueño no llegó a ninguna parte // Hangover Square (1946)
  • 7206: Borderline // Tumblebug (1946)
  • 7207: Passe // Hoodle-addle (1946) - solo el cuarteto de McKinley en el lado B
  • 7211: Ahí es donde entré // Hola amigos (1946)
  • 7216: Medias de seda roja y perfume verde // Pepitos grillos (1946)
  • 7223: Ivy // Encuéntrame en ningún lugar especial (y estaré allí en ningún momento en particular) (1947)
  • 7249: Pancho Maxmillian Hernandez // The Turntable Song (1947)
  • 7274: Civilization (Bongo, Bongo, Bongo) // Esas cosas que el dinero no puede comprar (1947)
  • 7275: Tu carro rojo // El mejor amigo de un hombre es una cama (1947)
  • 1185: Over the Rainbow // No tienes que saber el idioma (1947)
  • 1187: Mint Julep // Lazy Bones (1947)

Víctor RCA

  • 20-2736: Airizay // Cincinnati (1947)
  • 20-2768: Pandereta // Un hombre podría ser una cosa maravillosa (1947)
  • 20-2873: Póngalos en una caja, átelos con una cinta y tírelos al mar azul profundo // No puedes huir del amor (1947)
  • 20-2913: Viniste muy lejos de St. Louis // Por el amor de Dios (1947)
  • 20-2993: Todo el camino desde San José // Bahama Mama (1947)
  • 20-3049: Mi tipo de amor // El camino de la gloria de la mañana (1947)
  • 20-3086: El placer del idiota // Cyclops (1947)
  • 20-3097: Todo el camino desde San José // Mumbo Jumbo en tu Gumbo (1947)
  • 20-3124: ¿Qué hice? // The Morning Glory Road (1947)
  • 20-3334: Sunflower // Little Jack Frost se pierde (1949)
  • 20-3377: El predicador ambulante de Missouri // Similau (1949)
  • 20-3436: No estoy muy seguro de mi amor // Quiero ser amado (1949)
  • 20-3507: ¡Solo para estadounidenses! // Cada noche es sábado por la noche (1949)
  • 20-3546: ¿Dónde se fue el salvaje oeste // Sarong (1949)
  • 20-3660: Mi corazón se detuvo // Luna azul (1950)
  • 20-3661: Te aprovechaste de mí // Es fácil de recordar (1950)
  • 20-3662: Blue Room // Thou Swell (1950)
  • 20-3678: Tengo que recuperar a mi bebé // Para ti mi amor (1950)
  • 20-3709: No quiero que me besen (nadie más que tú) // El tema del tercer hombre (1950)
  • 20-3769: The Lonesomest Whistle // Cane Bottom Chair (1950) - La cara B acreditada a Ray McKinley & Some Of The Boys
  • 20-3849: Rock-a-bye The Boogie // Boogie Woogie Lavandera (1950)
  • 20-3973: Sam, ¡no cierres la puerta! // Mamá se ha ido, adiós (1950)

enlaces externos

Referencias

  1. ^ Scott Yanow (2011). "Los hermanos Dorsey | AllMusic". allmusic.com. Recuperado 17 de julio 2011.
  2. ^ "Ray quería enfatizar sus novedades de boogie-woogie y jazz, Will más en las baladas". Véase George T. Simon, Simon dice: Las vistas y los sonidos de la era de las Big Band, Galahad Books, 1971, pág. 148.
  3. ^ "Drummerworld: Ray McKinley" Archivado 2011-10-08 en el Wayback Machine
  4. ^ "Biografía de Swing Music Net Ray McKinley"
  5. ^ Young, William H .; Joven, Nancy K. (2008). Música de la era de la Segunda Guerra Mundial. Grupo editorial Greenwood. páginas.220–. ISBN 978-0-313-33891-5. Recuperado 31 de agosto 2017.
  6. ^ Jones, John Bush (2006). Las canciones que lucharon en la guerra: la música popular y el frente interno, 1939-1945. UPNE. págs. 287–. ISBN 978-1-58465-443-8. Recuperado 31 de agosto 2017.

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